醉心于缅甸民族音乐与缅华音乐史研究的台湾研究员-吕心纯

（转载自台湾醒报-记者李昀澔）

    中研院民族学研究所副研究员吕心纯（右1）曾深入缅甸民间，学习当地传统乐器演奏技巧，并曾多次参与每年4月台北中和缅甸泼水节的演出。（photo by吕心纯提供）

研究民族音乐 吕心纯深入缅甸

    中研院民族学研究所副研究员吕心纯（右1）曾深入缅甸民间，学习当地传统乐器演奏技巧，并曾多次参与每年4月台北中和缅甸泼水节的演出。（photo by吕心纯提供）

【台湾醒报记者李昀澔台北报导】

    「研究民族音乐，一定要亲自学习当地语言、乐器，才能理解其创作概念、文化及社会互动。」中研院民族学研究所副研究员吕心纯以音乐、人类学及民族史学观点，解析缅甸华人及缅甸古典音乐文化，5日获中研院颁赠年轻学者著作奖。吕长期深入缅甸平民生活并学会多种乐器，终于揭开缅华及以缅族为主的古典音乐家等两大社群，有关社会结构与族群关系的神秘面纱。

    「音乐、特别是乐器，往往是某个文化最具代表性的象征之一，」从小在中和缅华小区长大的吕心纯自1998年起，几乎每年至少花2个月待在缅甸；「缅甸的音乐讲究即兴，特别在现场演奏时会以类似对话的『竞奏』呈现，」吕心纯解释，竞奏虽是即兴演出，但一定要「有哏」，演奏的曲调都有隐喻或抒发情感等特定文化意涵，若非参与竞奏者都对该国文化有深刻认识，是没有办法合奏的。

【缅政府干预音乐】

    缅甸音乐的即兴特色，也造成研究该国民族音乐的困难重重，「不能只是参加几场庆典，或听几张唱片就算数，」吕心纯分析，缅甸系由军政府控制，对音乐出版品的审查「比我们戒严时期还严格」，并透过举行国家文艺竞赛及筹办音乐学校进行文化「同化」，「音乐学校完全采西式五线谱教育，即兴特色恐将荡然无存。」

    正因占缅甸近7成人口的缅族对其他近150个民族施行高压统治，许多「真正」的音乐人只好走入「地下」；吕心纯指出，唯有设法取信、并亲赴音乐人的小区、家庭，才能真正明了他们是如何将对生命的感触，以及对政治的体认融入日常演奏的音乐。吕心纯曾追随一位放弃缅甸国家乐团要职的传统鼓大师流亡纽约，目前也正筹拍其纪录片。

【缅华风俗变迁】

    「缅甸华侨『音乐喜好』的转变非常有趣，」吕心纯表示，早期可由仰光中国城华人社团在庆典时的「音乐大对抗」，轻易分辨出谁亲国、谁亲共，而自1960年代陆续出现排华暴动后，原本水火不容的社团开始同舟共济，过去被缅华称为「时代曲」的华语流行音乐大战「红色歌曲」的景况已不复见；另有部分缅华举家搬迁来台，不料台湾社会对其并不友善，因而出现「反动乡愁」的状况。

    「节庆时的音乐表演，最能反映反动乡愁的现象，」吕心纯解释，缅华在缅甸时尽管饮食、信仰都早与该国人民殊无二致，只是当年唱的是华语流行歌曲，抵台后反而开始学习过去他们较不重视的缅甸乐舞，更在1998年首次举办缅甸泼水节后，让缅华小区成为中和、南势角一带的特色之一。